成都双年展又来了 2023最值得期待的大型艺术盛会7月开启

封面新闻记者 徐语杨 赖芳杰

成都这座文明久远而生生不息的城市有着独特的美学主张和时间感，作为中国当代艺术的重要策源地之一，见证并推动了早期的当代艺术园区和艺术活动，是国内公认的当代艺术高地。

2021成都举办双年展，是近年全球规模最大、学术性最高的艺术双年展之一，观展观众逾110万人次，将成都当年的艺术氛围推向高潮。今年，成都双年展又要来了，对于不少市民来说，这或许是2023年成都最值得期待的大型艺术展览盛会。

通气会参会嘉宾合影

5月22日上午，2023成都双年展在成都市美术馆举行新闻通气会，发布了本届双年展的举办信息。记者了解到，本次展览将于7月16日在成都市美术馆开幕，展览持续至11月，全程对公众免费开放。

9大板块展示历史与未来

展览规模空前巨大

据了解，本届双年展以“时间引力”为主题，旨在表达“时间”是瞬间与永恒的辩证，既是历史的回想，也是未来的展望，让艺术从上古精神的想象出发，由未来回望当下，在经典与前沿、在地与世界、人类与自然的多元对话中，让艺术联动城市、联动生活，展现艺术于当代的群星闪耀。

展览分布在成都市美术馆A、B区（成都市天府美术馆、成都市当代艺术馆），由9个展览板块构成，分别是：瞬间永恒、瞻星成梦、存在遥望、空间感知、凝视之思、未来考古、大地回声、心之所向、星链计划，各个版块关注了文化历史、在地背景、日常事件、图像意识、疗愈共生、空间体验、艺术科技等话题。

总策展人王绍强进行介绍

广东美术馆馆长、总策展人王绍强在现场详细介绍了9大展览板块的信息。例如“瞬间永恒”板块试图在“瞬间”“过程”“数字化”三个维度中，以国内外当代艺术中的经典作品为案例展开对主题的回应；“瞻星成梦”板块将讨论20世纪60年代以来艺术对于天体的探索，人类太空知识的进展对艺术的影响与改变，以及艺术家们为什么对仰望星空情有独钟；“未来考古”板块线索之一是以宏观、历史性的态度，以人类文明的遗址与非物质的活化为背景，以古蜀文化与现实生活为起点，以成都的今昔与艺术创造的关联性为展开部分，将建立虚拟与现实，当代与古典艺术的“对话”，进而形成多种维度，跨越时空的阐述与交流。

本届展览更是规模巨大，总展陈面积达到2.3万平方米。一共将展出241位来自26个不同国家地区的国内外艺术家的489组/件艺术作品，涵盖绘画、雕塑、影像、装置等丰富的艺术形式。他们之中既有国内知名的一线艺术家，如何多苓、隋建国、徐冰、袁运生、周春芽等，也有国际知名艺术家，如大卫·霍克尼、格哈德·里希特、玛丽娜·阿布拉莫维奇等。

值得一提的是，本次双年展有许多青年艺术家参展，这些青春的面孔将为成都双年展带来新思想与创意，在第三十一届世界大学生夏季运动会开幕之际，让青春之美遇见艺术之美。

重磅团队把握学术高度

25个平行展遍布全城

本次展览的策展团队和学术团队也现场揭晓：由中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安担任学术委员会主席，广东美术馆馆长王绍强担任总策展人，知名艺术史学家吕澎担任艺术总监。除此以外，北京画院院长吴洪亮、中央美术学院美术馆馆长张子康、前伦敦当代艺术学院院长菲利普·多德等国内外知名策展人等组成团队，艺术史学家黄宗贤、艺术家周春芽、何多苓、刘家琨等组成学术委员会，为2023成都双年展学术水准和方向把关。

本次展览的一大亮点，还在于与主场馆展览联动举行的25个双年展平行展，在全城各个艺术机构一同展出，大量的公共美育活动、讲座等也将在开展后陆续推出，辐射全成都的艺术能量将在整个蓉城掀起一场艺术热潮，点燃全民观展热情，观众也能以艺术体验的方式，深入地参与2023成都双年展。

不少作品专为本次双年展而作

国内外重磅艺术作品现场首发

相比于2021年成都双年展，今年的双年展规模更大占地更广，作品也更丰富。总策展人王绍强告诉记者，这次展出的作品中，有相当一部分作品，是艺术家专为本次双年展而制作的，所以许多作品算是全球首发。

雕塑家、参展艺术家代表隋建国答记者问

我国知名雕塑家隋建国，作为本届双年展艺术家代表，出席了媒体通气会。隋建国告诉记者，他第一次来成都是1983年，那时候他还是一个学雕塑的大三学生，坐绿皮火车从敦煌穿过秦岭来到四川，当时的重点是看大足广元石刻和考察成都的城市雕塑。隋建国参加过2001年最早的成都双年展，也在2019年作为评委参与凤凰山体育场馆的Logo雕塑评选。

针对本次展览的主题“时间引力”，隋建国提到，在他50岁的时候，强烈感受到了时间的紧迫及其带来的宿命感。从那之后，他就围绕着时间，做了一系列的作品，或者说是各种各样的雕塑。这次展览，他将会向社会公众展出自2008年以来的创作主题相关的、制作规模最大的一件作品，“在展览现场，面对这个作品的时候，每一个观众都会成为我关于时间观念的见证人，每一个人都会成为我的作品完成那一时刻的在场者。”隋建国说。

作为在成都举办的国际化大型展览，成都城市的在地化体现也是展览重要的议题之一。记者在现场采访到本次参展艺术家、成都市美术家协会副主席魏葵，他将结合成都市近年来的“城市更新”，将民生项目通过艺术表达的形式，带动年轻群体对城市和社会的关注。

“近年来我思考最多的是绘画的社会功用性。”魏葵阐释道，艺术家如何在保持艺术独立性的前提下，用积累的艺术才能参与到城市更新中，与民生、人文关怀等社会文化活动交织共生，进而实践以艺术力量推动所处时代一些文化形态的发展，不让作品和艺术身份最终只具有艺术行业和市场的功利属性，并由此完成所谓传统笔墨的当代性甚或未来性的演进。魏葵这次选择的是成都曹家巷工人村改造的城市更新项目，他希望将20多平米的空间完全打造为作品，集合装置、影像、水墨作品等，以艺术形式展示曹家巷改造成果。

“届时还有可能会将曹家巷的一个手工艺人请来展区，他作为曹家巷的一个生活片段出现，非常具有在地性和当代性特征，让整体展陈的互动性和场景感更强。”魏葵说道。